9月5日晚，原創大型現代粵劇《天下第一拍——鳳飛九天》在深圳市寶安區新橋文化藝術中心大劇院進行首場公益演出。該劇以寶安村級土地拍賣為故事背景創作，以無人機設計研發為線索，以驚天第一拍的氣勢，表現深圳特區人敢為天下先的精神品格。
出錢出力，老“戲癡”為粵劇有使不完的勁
福永不僅有鳳凰山脈的秀麗風光，還擁有深厚的南粵文化積淀。福永第一家粵劇團——鄉音粵劇團于2017年7月21日成立。作為一家成立不久的民間劇團，福永鄉音粵劇團多次走進社區、小劇場，以多樣的粵劇劇目和精彩演出，豐富了市民的精神文化生活，讓更多的人了解粵劇、了解歷史和傳統文化，感受地方戲曲和民族曲藝的文化精髓。
《鳳飛九天》由福永鄉音粵劇團原創打造，由劉明軍、黃永珍、劉強、蕭柱榮、潘強恩編劇，馮杏元導演，李敬新作曲，前后籌備排演近一年時間，歷經十數次劇本改編，并于2017年底獲得了寶安區專項資金資助。
劇團發起者、組織者是萬豐粵劇非物質文化遺產傳承人潘強恩。潘強恩是全國勞動模范，中國作家協會會員，也是《鳳飛九天》的編劇之一。從兒時起，潘強恩就愛粵劇，唱粵劇，并一直為粵劇的傳承與發展默默貢獻自己的力量。此次，有“戲癡”之稱的他不僅參與編劇，還自掏腰包補充劇團演出經費。在自述中潘強恩曾寫道：“我對粵曲很崇拜很喜歡，覺得它是世界上最好聽的歌曲。我在五年級時，就學會了唱《昭君出塞》《陳姑追舟》等粵曲。我很崇拜有名氣的老倌，如文覺非、郎筠玉、白超鴻、羅品超、羅家寶等。”如今已經75歲的潘強恩，語調緩慢，但談起粵劇仍有說不完的話題。他曾與粵劇編劇劉強、周文炳、蕭柱榮合作，將自己編著的小說《新桃園夢》改編成大型現代粵劇《大潮》，還與劉強、蕭柱榮編寫了《茅洲橋》《愛在青山》《血色櫻花》《素秋》等劇目。其中《茅洲橋》獲得全國人口文化金獎、全國最佳劇本獎、最佳演員獎，《血色櫻花》獲得全國人口文化銅獎，與李鐘鴻編寫的《一件羊皮襖》獲得全國戲劇群星金獎。
粵劇創新，就要做年輕人喜歡的內容和形式
潘強恩喜歡和年輕人接觸，用他的話說就是“每天都要和年輕人在一起”。在粵劇的推廣和創新上，受到自己大學剛畢業的孫子的啟發，他認為，粵劇的創新就要做年輕人喜歡的內容和形式，所以他這個“70多歲的人要講20多歲人的故事”，關注中國的高科技創新企業，關注無人機行業，講年輕一代的情感與創業故事，為走在時代前沿的這一批人加油鼓勁。
《鳳飛九天》的演員團隊均年輕有為。劇團團長兼該劇主角吳思明畢業于廣東省粵劇學校，師從國家一級演員、梅花獎得主、著名粵劇花旦曾慧，其戲路寬廣、文武兼備、扮相俏麗、聲音甜美。而男一號陳玨24歲，就擔任過多部經典粵劇的領銜主演，斬獲省內眾多曲藝大獎。
“我們對音樂下了很大工夫”。為了吸引更多的年輕人關注傳統粵劇，潘強恩和主創團隊在粵劇改革上非常重視對音樂的改編，力圖優美化。傳統民樂中缺少低音部分，但粵劇在廣東最早運用到了大提琴、低音薩克斯等樂器強調低音聲部，“低音放得重，聽起來就很舒服”。此次還聘請了專家打磨，力求配器交響化，用分聲部的演奏方式，獲得交相輝映的處理效果。此外，為避免在創新中落入“南腔北調”的窠臼，《鳳飛九天》還融入了粵語流行歌曲的橋段和眾多廣東民間小調的元素，適當吸取適合粵劇的表現方式，潘強恩說：“粵劇改革就是推陳出新，不能丟了嶺南音樂的魂。”（深圳特區報記者 張銳）