辛亞飛表演的《扇之夢》。
中國雜技金菊獎獎杯。
◎ 深圳特區報記者 張銳
在不久前舉辦的第10屆中國雜技金菊獎全國魔術大賽上，來自深圳辛寬魔幻藝術團的魔術師辛亞飛表演的《扇之夢》，獲得中國雜技界的最高獎項金菊獎。近日，深圳特區報記者聯系到了正在加拿大演出的辛亞飛，聽他講述了獲獎作品背后的努力。
傳統文化中找靈感，魔術之路無捷徑
魔術節目的質量重在設計。辛亞飛稱，自己作品的創作常常在電影、音樂、繪畫和攝影作品中找靈感。從藝術作品中獲得的視覺、聽覺沖擊，時常令他有“腦洞大開”的感覺。此次《扇之夢》的編排就是受到了中國傳統文化的啟發。選擇扇子作為道具，是因為在不同時期、各個時代的文學作品中都出現過扇子的身影，承載著豐厚的中華文化印記。“比如說《紅樓夢》中出現的團扇，《水滸傳》中的折扇，還有一些拿來做武器的扇子，《西游記》中有芭蕉扇，《三國演義》中最著名的就是諸葛亮的孔明扇了。”在辛亞飛眼中，扇子小巧玲瓏，收放有度的外形特點，注定要賦予魔術設計無限的可能和韻味。
確定了道具之后，辛亞飛開始著手將扇子的元素做到最大化。“我給自己立下了一個標準，凡是在之前魔術中出現過的扇子技法，都不可以在我的節目里出現。”這個標準的設立，為接下來魔術的設計增加了重重困難。辛亞飛開始將精力投入到研究不同扇子的種類中去，并發現了此前沒有留意到的扇子結構方面的問題。“解決的辦法非常簡單粗暴，就是一遍一遍地實驗”，辛亞飛買來不同的扇子進行改裝，研究結構，失敗的改裝作品裝滿了三個大箱子，魔術技巧也是對著鏡子一遍一遍練習。沒有捷徑，不斷試錯，辛亞飛的創作之路，每一步都走得耐心而細致。
“其實魔術的流派，只有東西方之分，但在表現形式上，東方的戲法還是和西方魔術有很大區別的。我更希望用西方魔術的形式來表現中國文化。”辛亞飛最終選擇在魔術中加入中國民間古典舞的韻律。雖然從小參加過舞蹈培訓班，但魔術籌備之時，辛亞飛的骨骼和韌帶已經過了學習古典舞的黃金時間，這對于他來說，成為一個更大的挑戰。“我大學讀的是化學專業，一個理工男開始重新去藝術學校花了大半年時間，學習關于表演、身段、臺詞這些課程，很多東西都是從零開始。”辛亞飛笑著說。
扎根深圳為魔術，創新之路不停步
比賽當天，辛亞飛還遇到了一個小意外。由于后臺的地面不平整，道具中的機關在坑洼的地方顛簸震動，許多扇子在臺下就全部打開，此時距離上場只有幾分鐘時間了。“幸虧我們賽前有預案，預料到這種情況發生的可能，進行了道具上的調整，沒有影響比賽的順利進行。”
作為一場全國性的雜技盛會，參賽的很多都是省級院團，甚至是國家級的院團。許多參賽作品的道具華麗隆重，不少團隊帶來了包括編導、道具師、燈光師等全部陣容，而辛亞飛則承擔了《扇之夢》的絕大部分工作。“并不是說我們沒有這些人才，因為這些東西都是我自己做的，所以只有我自己最了解。”辛亞飛說。
此次獲獎，辛亞飛總結出了自己的經驗。“創新是實力所在，代表著你有多少別人沒見過的東西，有多少完全屬于你、能夠代表你的東西”，其次綜合多方力量資源，幫助魔術產業的發展，注重人才的培育也是必不可少的。“深圳的魔術氛圍在全國來看可以說是最好的。深圳每年至少有兩三場魔術活動。而且深圳對于魔術的知識產權的保護非常注重，這也能將魔術產業帶入良性循壞。”采訪之時，辛亞飛正遠在加拿大表演，他形容自己目前的狀態是“分身無術”。未來他將繼續深耕魔術領域并拓寬產業邊界，“如果真的把自己像變魔術一樣，一個變出幾個來，這就好了。”辛亞飛笑著說。