深圳新聞網迅 在科技日益改變著人們的日常生活的當下，藝術家們做了什么呢？10月28日下午，“時間的狂喜：重塑認知的媒介”當代藝術展在何香凝美術館開展。該展由廣州美術學院教授胡斌和獨立策展人富源聯合策展，邀請了十一位（組）80后年輕藝術家參展，作品從不同的角度回應了“時間、科技與藝術”之間復雜的關系。

觀眾在青年藝術家虞菁根據現場展覽進行及時收集的聲音長廊駐足，也是對科技夢境的一次反省

策展人胡斌向觀眾介紹展覽

展廳的入口處，時間的螺旋形象被打印在透明菲林片上

觀眾欣賞青年藝術家劉佳玉的作品《時間篝火》，該作品以影像、音頻和實物薄片相結，視覺想象式的呈現時間與空間的對話和沖撞

人們對于時間和空間的概念不斷在發生變化，而新技術加速了人們時空觀的改造，感知越來越受控與這個技術環境。廣州美術學院教授胡斌發現，當下涌現出來的一些青年藝術家的創作將日常的電腦網絡的消遣與工作變成了藝術實踐，現實與虛擬，私人空間與與公共空間之間的界限也被打破。

本次集結的藝術家正是在此媒介環境下展開工作，他們所探討的問題包括：人與不同媒介之間的復雜關系，虛擬環境下的時空感知，科技對人的欲望的激發，新技術對于我們觀看與思考方式的重構等等。在胡斌看來，他們以不同的方式回應了新媒介情境下關于時空的科學與心理認知，并因此產生一種迥異與既往藝術的新的美學形態。但是這個展覽不是“唯技術論”，不強調高科技，而是我們無法回避身處在一個技術環境的事實。

展覽現場，觀眾在觀賞藝術家郭城關于作品《嘴工程》的影像資料

郝經芳&王令杰《星空》黑鋼玉砂，白鋼玉砂尺寸可變 2015–至今

記者在展覽現場看到，展廳的入口處，時間的螺旋形象被打印在透明菲林片上，如同不同進化的感知系統；郭城兩組模仿機器人雕塑《嘴工程》（2012）和《面具》（2017）則如同未來遺跡為我們提供了一個反觀的情景；劉佳玉的《凝固的暗流》（2017）提醒著我們時間不可違背的線性特征；郝經芳&王令杰的《星空》則將技術的影響減弱到最小值，將時空轉化為一種貫穿人類存在的永恒風景。

獨立策展人富源表示，當我們滿心沉醉與新媒體時代文化多元性的時候，暴力直白、赤裸的介入又將我們拉回緊迫的現實，生活在很大程度上成為來自電視高級商品化形象的模仿和復制，上層建筑起著越來越重要的作用，這也是策劃該展的潛臺詞，她希望“時間的狂喜”能成為一個批判性的起點，引入時間的對抗形式，從而建立個體的判斷和抵抗力。

據悉，此次展覽將持續至2018年3月31日。

（陳曉玲）